Ray Hearne – drums
Charles Griffits – guitars
Richard «Hen» Henshall – guitars, keyboards
Diego Tejeida – keyboards
Ross Jennings – vocals
Conner Green – bass

Информация

Guest musicians:
Miguel Gorodi – flugelhorn (6)
Pete Rinaldi – guitars (additional, on 4 & 6)
Pete Jones – drum programming (3)

Adam "Nolly" Getgood – engineering, mixing
Ermin Hamidovich – mastering
Blacklake - artwork

Рецензии сайта

Оценка: 9

05.08.2021, Dee Kay

Вы бывали когда-нибудь в психбольнице? Если да, то прекрасно должны знать, что она собой представляет. С какими «приветами» там персонал, за годы службы заражающийся от пациентов, часть которых реально страдает умственными расстройствами различной степени тяжести. Другая же половина пациентов - такие нормальные и даже гениальные люди, наличие которых на свете кажется фантастикой. Ну и, конечно, антураж: решётки на окнах, неразбиваемые стёкла, двери с защёлкивающимися замками без ручек… Эх, накатили воспоминания! Сознаюсь, было дело: обследовался. Для тех же, кто там не был, британские прог-рокеры Haken на своём пятом полноформатнике приготовили экскурс в сумасшедший дом. Музыкальный материал альбома “Vector”, ставшего самым коротким в их истории, являет собой семь треков общей продолжительностью без малого 46 минут. И он настолько же эклектичен и непредсказуем, как истории болезней обитателей «жёлтых домов».
Дурдомовскую концепцию иллюстрирует буклет. Тексты в нём оформлены в виде выписок из историй болезней, специальных рецептов, листов из диссертаций. Слава Богу, что те из них, что написаны от руки, вполне разборчивы, в отличие от писанины советских и российских врачей, от почерка которых закипает мозг у профессиональных графологов. Любопытны пара разворотов. На одном – данные электрошоковой терапии, ещё на одном – план-схема лечебницы или её отделения. Ну и наконец, на обложке – пятно теста Роршаха, применяемого в психодиагностике.
Однако вернёмся к музыке. Открывает альбом органное интро “Clear” продолжительностью менее двух минут, резко уходящее во вступление к фанкующей “The Good Doctor”. Говоря о фанке, как и любом другом жанре, на территории которых заходят эти парни, надо понимать, что делают они это уникально. Ритмические скелеты обрастают такими диковинами, что ни в одно анатомическом театре не сыщешь, да и в дурдоме не всяком создателя таковых встретишь. Третий номер пластинки, “Puzzle Box”, начинается как баллада. И воспринимался бы он как баллада, когда б не аритмия ритм-секции, играющей алогично-размерно, затем уходящей в запрограммированные джангловые пассажи (и таким ребятки грешат), и далее уже вся команда превращает финал в монстра, достойного мозголомных музыкальных моментов Faith No More.
Вступление к четвёртому треку “Veil” с фортепиано и хорами звучит как кавер на неизвестную композицию Genesis, выполненный музыкантами группы Queen хором под фортепиано, однако длится он меньше минуты, далее начинается развитие этой поистине центровой и шедевральной вещи. Мощь безумия структурирована в многочастное повествование, настолько же увлекательное, сколь сложное. Есть в нём и металлический напор, и распевность на этом (казалось бы) алогичном фоне. В него умело вкрапляются то джазовые, то эмбиентные пассажи, из которых прорастает красивейшее гитарное соло, продолжаемое уже натурально балладной частью в духе Pink Floyd или Camel. Но ближе к концу группа снова выдаёт металлические пассажи в духе слетевших с бобин King Crimson, уходящих к основной, лейтмотивной теме композиции, которой она достойно завершается.
Инструментал “Nil By Mouth” поначалу кажется перепичканным электроникой, но пристально послушав его не один раз, понимаешь уместность и органичность синтезаторных партий, и их виртуозную гениальность. “Host”, пожалуй, самая красивая в своей органичности, и наиболее «дружественно» звучащая композиция альбома. Восточное вступление с балладным продолжением и пассажами акустической гитары даже в поддающем металлического газку бриджем перед финальной частью, да и сам финал с жужжаще-грохочущими гитарами, не только не взломают мозг, но даже способны порадовать массового слушателя. Чего не скажешь о завершающей программу жёсткой “A Cell Divides”. Тут вам и вновь усложнённый фанк, и проговые последовательности аккордов, и неожиданная концовка вещи, и зловеще-психоделичный финал как аутро всего альбома. В общем, мастерство, которого достигли Haken за десять лет (на момент начала записи “Vector”) своей творческой жизни. Интересной и насыщенной.
Многие относят Haken к прог-металлическому лагерю. Позвольте с этим не согласиться. Да, в их музыке есть моменты, в которых вокалист может и гроулом втопить, а барабанщик - бластбитов вжарить. Есть и жёсткие гитары. Но также присутствует столько реверансов то в сторону романсов, то в фанк, то в психоделию, то пространные клавишные, а то и вовсе симфонические моменты, то в… Перечислять можно бесконечно долго. Как Тарапунька сказал о своей жене Штепселю (был такой популярный в СССР дуэт юмористов-разговорников): «Ещё нет на карте страны, а она уже в ней побывала». Так и у Haken: ещё нет какого-то музыкального жанра или стиля, а признаки такового в их композициях отыскать проще простого. Музыку этой группы можно уподобить окрошке из винегрета, в которую добавлено сало в шоколаде, и все это залито пивом. Невзирая на кажущуюся эклектику, творения британцев не становятся музыкой сугубо для ценителей и знатоков, которым дай чего повиртуозней да помозголомнее. Haken порадовали ещё одним прог-роковым альбомом для аудитории, которая ещё не разучилась слушать и получать удовольствие от потребления пищи для ума посредством органов слуха. И пища эта вряд ли когда приестся, если распробовать и употреблять её без фанатизма.

Рецензии пользователей

Нет рецензий

Чтобы добавить свою рецензию, Вам необходимо войти или зарегистрироваться!

Пользователь
Пароль
Регистрация

Группы

Haken Vector

Описание альбома

Список треков

Музыканты

Информация

Рецензии сайта

Рецензии пользователей

Haken
Vector