АРИЯ - юбилейное шоу 360°

Мой собственный юбилей, связанный с Арией, мне еще предстоит - в следующем году исполнится 30 лет, как я попал на их концерт впервые. Было это в легендарном, но весьма скромном по размерам “Р-Клубе”, который в ту пору находился недалеко от метро “Пролетарская”, и никто ни на тесной сцене, ни столь же тесном пространстве около нее не ожидал, что всего через несколько лет группа будет вновь собирать стадионы. А о том, что в последующие десятилетия эти стадионы станут еще больше, невозможно было даже помыслить.

Так или иначе, у меня есть серьезные сомнения, что моя дата, хоть и достаточно круглая, привлечет какой-либо интерес со стороны музыкантов или публики. Зато юбилей самой Арии вызвал прямо-таки неслыханный ажиотаж более чем за полгода до его проведения. Изначально планировалось, что свое 40-летие группа отпразднует большим концертом на более чем солидном стадионе ВТБ Арена, где музыканты начинали и заканчивали тур с программой “Гость из царства теней”, но уже к лету все билеты на декабрьское мероприятие были проданы, и пришлось анонсировать еще одно шоу на той же площадке. А ближе к датам мероприятий оказалось, что почти полностью распродано и оно.

Такой спрос меня поначалу несколько озадачил - ведь на первом показе “Гостя…” в 2019 году мне довелось присутствовать лично, и то шоу, каким бы фантастическим оно ни было, до аншлага все же не дотянуло. А популярность тяжелой музыки в нашей стране с тех пор, по большому счету, не изменилась, и Арии как одному из безусловных лидеров жанра расти, казалось бы, уже некуда. Однако если задуматься, то нетрудно сделать вывод, что на руку группе работает целый ряд факторов, как субъективных, так и объективных. Во-первых, хотя зарубежные тяжелые группы перестали игнорировать Россию полностью, никто из по-настоящему звездных артистов с существенным шоу-компонентом к нам пока так и не вернулся, так что для не-фэна какого-то конкретного артиста, который просто хочет, чтобы было тяжело, громко и ярко, реальных альтернатив по-прежнему нет. Во-вторых, 40 лет - совершенно колоссальный возраст, который с трудом укладывается в голове, и он недвусмысленно подсказывает и тем, кто еще никогда не видел группу, и тем, кто давно ее не видел, и тем, кто видел ее недавно, но уже успел соскучиться: шанс застать на сцене легенду нужно реализовывать сейчас, пока не поздно. Ну а в-третьих, “Гость из царства теней” был постановкой поистине европейского уровня, а юбилейный характер предстоящего мероприятия подсказывал, что музыканты замахнутся как минимум на нечто столь же масштабное, как максимум - постараются ее превзойти.

Предварительная информация о грядущих шоу была достаточно скудной, однако ее было достаточно, чтобы понять - затевается нечто действительно грандиозное. В преддверии юбилея свет увидел новый альбом Арии “Когда настанет завтра” - первый с 2018 года, а снятые в его поддержку видеоклипы, равно как и рекордная по сборам краудфандинговая кампания говорили за то, что группа теперь играет только по-крупному. Также в сети появились рендеры сцены, которая оказалась круглой и обеспечивала отличный обзор из любой точки зала. Наконец, на последнем этапе юбилейного тура к Арии присоединился третий гитарист - ее старый знакомый Михаил Бугаев из группы Гран-Куражъ, который уже выручал команду больше 10 лет назад. Однако если в тот раз Михаил выступал с Арией вместо заболевшего Владимира Холстинина, то теперь он играл вместе с Владимиром, причем весь сет от начала до конца, значительно повышая мощность “арийской” гитарной атаки.

Исходя из таких предпосылок, я ожидал вокруг стадиона в день концерта чудовищный бардак - пусть и не такой безумный, как на 30-летии группы в клубе “Stadium”, когда для описания процесса своего проникновения в помещение мне пришлось использовать термин “брусиловский прорыв”, но требующий прибытия на площадку как минимум за час до начала шоу (впрочем, друзья достаточно активно пытались меня убедить, что это слишком поздно). Каково же было мое удивление, когда 7 декабря, подойдя к первому кордону у “ВТБ Арены” в районе шести вечера, я не обнаружил там вообще никаких очередей. Весь путь от метро до фан-зоны занял у меня максимум 10 минут, включая досмотр, посещение гардероба и пару неудачных попыток сориентироваться в кулуарах стадиона. Если вспомнить, какой лютый трэш происходил на площадках и на подступах к ним лет 20-25 назад, то остается лишь аплодировать тому колоссальному пути, которая прошла отечественная концертная индустрия за это время.

Несмотря на столь расслабленную атмосферу, к 19:00 стадион забился практически полностью. Хотя, повторюсь, аншлаг в фан-зоне в 2025 году - это совсем не то же самое, что аншлаг в фан-зоне в 2002-м, когда пребывание в ней действительно было “риском, который полностью принимает на себя покупатель билета”. Я провел весь концерт относительно близко от сцены, а на последней песне вообще пробрался в первый ряд, и дело обошлось без давки, духоты, неадекватных личностей на каждом шагу и других, казалось бы, неизбежных атрибутов стадионных рок-концертов. Возможно, именно это обстоятельство в сочетании с масштабом постановки заставило некоторых писать в сети постфактум, что шоу было слишком грандиозным и потому не рок-н-ролльным. И действительно, оголтелого слэма под “Улицу роз” или “Тореро” в пределах моей видимости не случилось, и под трибунами никто пьяным не валялся. Но те, кто хотел отрываться, имели такую возможность и ею пользовались.

Любое масштабное представление должно начинаться с впечатляющего интро, и команда, работающая с Арией, следует этому правилу уже давно. Я до сих пор помню, как в 2010 году на первом “Ария-Фесте” вступительный видеоролик, смонтированный из хроники разных лет и охватывающий весь путь, который я прошел с группой на тот момент, едва не отправил меня в нокдаун. В этот раз группе удалось поразить меня редчайшим случаем грамотного использования ИИ-графики. Обычно от любого проявления ИИ в творчестве я шарахаюсь, как черт от ладана, но в данном случае у создателей ролика получилось и обыграть всем известную символику абсолютно всех арийских обложек, и сделать видеоряд динамичным, и не переборщить с “виртуальностью” происходящего на экранах. Неслучайно после концертов зрители настойчиво просили музыкантов выложить этот ролик в сеть - такой видеоряд хочется пересматривать снова и снова, а ведь в этом интро, помимо визуальных аллюзий, присутствуют и аллюзии музыкальные!

Само же выступление мощно стартовало с песни “Через все времена” - заглавного номера с альбома 2014 года. Этот боевик сразу же показал, что несмотря на почтенный возраст, Ария по-прежнему способна зажигать, причем это касается не только ее относительно молодых участников (самому младшему из которых - вокалисту Михаилу Житнякову - уже 46), но и ветеранов, возраст которых потихоньку приближается к 70. И даже Владимир Холстинин, который в последние лет 15 не радовал фэнов подвижностью, перемещался по всей окружности сцены наравне с остальными. Равномерно общался со всем стадионом даже Максим Удалов - его установка все время концерта крутилась вокруг своей оси, так что на игру барабанщика можно было полюбоваться со всех возможных ракурсов.

Крутилось и меняло форму в этот вечер вообще все, что только можно - элементы сцены, платформы, спускающиеся с потолка полотнища, на которые проецировались картинки, столпы пламени и так далее. В эпическом номере “Проклятье морей” сцена превращалась в палубу пиратского корабля, а две стоящие противоположно друг другу пушки с оглушительным грохотом выстреливали в сторону трибун залпами дыма. Во время “Баллады о древнерусском воине” на пространство между поднявшимся под купол барабанным помостом и уровнем сцены проецировались портреты известных российских военачальников. А “Кровь королей” была превращена в настоящее реконструкторское представление с участием рыцарей, стражников, спускающимся с потолка гробом, и жестокими поединками на мечах. Именно на этой песне к группе присоединился первый из гостей юбилея - Артур Беркут.

Первый, но далеко не последний. Когда началась следующая композиция “Отшельник”, глазам изумленных зрителям предстало следующее зрелище: над одной из оконечностей сцены в воздухе висел Петр Елфимов, вокалист группы Гран-Куражъ, с которым Михаил Житняков, когда-то занимавший место фронтмена в той же группе, повел поэтический диалог. На строчке “Я научу тебя летать…” Михаил также взмыл в воздух, а на строчке “В зеркале мира исчезать” - резко опустился ниже уровня сцены. На противоположной оконечности им тем временем подпевал седовласый Михаил Серышев из Воли и Разума. Он, правда, от земли не отрывался, но его присутствие в этом номере было вполне к месту. Да, ни Елфимов, ни Серышев не имеют к истории Арии прямого отношения, но кто сказал, что шоу Арии - это некий “закрытый клуб”, куда не допускаются люди со стороны?

Еще один вокальный диалог случился в эпике “Игра с огнем”, финальная часть которого (партия того, кого нынче нельзя упоминать, не рискуя получить административку за экстремизм) была поручена вернувшемуся на сцену в другом костюме Артуру Беркуту. А уже ближе к концу сета к своим бывшим коллегам присоединился гитарист Сергей Терентьев, чтобы сыграть свой знаковый хит - балладу “Потерянный рай”. Ну и, конечно, нельзя оставить без внимания исполнение одной из моих самых любимых песен во всей “арийской” дискографии - “Беги за солнцем”. Ее предваряло соло Максима Удалова, во время которого к нему подключилось шоу японских барабанов Taiko In-Spiration - восемь очаровательных девушек, которые лупили в свои инструменты на платформах на головокружительной высоте (примерно такой же, на какой чуть ранее висели Житняков и Елфимов). Ну а потом этот альянс плавно перетек в саму песню, которую я не слышал вживую аж с 2001 года, когда она едва ли не единственный раз прозвучала с вокалом Валерия Кипелова на презентации альбома “Химера” в Лужниках.

Сам же Валерий хоть и был на этом юбилее самым ожидаемым для многих гостем, на сцене так и не появился. Даже я сам, хоть и прекрасно знал, что Кипелов вот уже пять лет отклоняет подобные предложения от всех бывших коллег, в глубине души до конца все же надеялся на чудо. Конечно, жаль, что после стольких лет бывшим коллегам, сочинившим и записавшим вместе самые классические песни группы, по-прежнему есть, что делить. Однако реальность такова, какова она есть, и нельзя не признать, что Ария прекрасно себя чувствует и собирает аншлаги и без своего бывшего фронтмена. Как, впрочем, и он без нее: менее, чем через неделю Валерий Александрович отыграл в Москве собственный - и тоже аншлаговый - концерт.

Другим камнем преткновения стал для части присутствовавших сет-лист юбилея, а точнее, сет-листы, ведь на двух выступлениях они довольно существенно отличались. В первый день эксклюзивами стали “Не хочешь - не верь мне”, “Штиль”, “Колизей”, “Крещение огнем” и “Ангельская пыль”, во второй (как раз тот, на который попал я) - “Король дороги”, “Когда настанет завтра”, “Небо тебя найдет”, “Баллада о древнерусском воине”, “На службе силы зла” и “Осколок льда”, и некоторые изрядно расстроились, не услышав те или иные любимые вещи из этого списка. Меня же куда больше насторожило, что с только что вышедшего альбома “Когда настанет завтра” прозвучало всего-то две песни (в первый день - вообще одна), а из трех остальных альбомов эпохи Михаила Житнякова были выбраны лишь “Через все времена” и “Проклятье морей”. Не самое лучшее, на мой взгляд решение, ведь даже обожаемая всеми “Точка невозврата” в этот раз не прозвучала ни на одном из концертов, хотя, возможно, это говорит о том, что Ария планирует на будущий год какое-то особенное шоу с упором именно на новые песни. В любом случае, за присутствие в сете долгожданных “Отшельника” (которого я не слышал вживую с кипеловских времен), “Беги за солнцем” (которую я слышал вживую всего один раз на вышеупомянутой презентации в Лужниках) и “Замкнутого круга” (который я не слышал вживую вообще никогда) я готов простить группе практически любые прегрешения. Моей несбыточной мечтой остается услышать лишь “Тебе дадут знак”, но я прекрасно понимаю, что для этого сейчас не место и не время.

Зато сейчас самое место и время написать несколько слов о звуке, который, судя по многочисленным комментариям в сети, оказался самым спорным аспектом всего праздника. Большинство жалоб исходило от тех, кто был в фан-зонах 6 декабря; в мой же день и в моей фан-зоне ничего криминального я не услышал. Вполне адекватный для стадионной площадки саунд, в котором тон задают вокал и ударные, а гитары заполняют оставшееся пространство – самое правильное для спортивного, по сути своей, помещения. К сожалению, в связи с такой спецификой звука я не так и не смог разобраться, какую роль играет в нынешней конфигурации группы гитара Михаила Бугаева. Одно могу сказать точно – от увеличившегося количества «поваров» хуже «блюдо» не стало. 

Итог эпическому шоу продолжительностью около двух с половиной часов подвела «Дай жару», на которой на сцену вышли все участники представления. Ну а я подведу итог такой фразой – ничего более зрелищного за всю историю российской и советской тяжелой музыки еще не было, а из западных артистов нечто сопоставимое делали разве что Rammstein и Элис Купер, да и то далеко не во всех турах. Очень жаль, что по каким-то причинам было решено не запечатлевать мероприятие ни в аудио-, ни в видео-форматах - такое шоу заслуживает того, чтобы жить не только в памяти тех 10-12 тысяч, которые забили стадион до отказа в два этих зимних вечера. Особенно, опять-таки, в свете страшной цифры 40 - на то, чтобы попытаться изобрести нечто еще более грандиозное, у Арии остается не так уж много времени…

Сет-лист:

1. Юбилейное интро
2. Через все времена
3. Раскачаем этот мир
4. Гордиев узел
5. Король дороги 
6. Проклятье морей
7. Когда настанет завтра 
8. Небо тебя найдет 
9. Баллада о древнерусском воине 
10. Кровь Королей (+ Артур Беркут)
11. Отшельник (+ Петр Елфимов, Михаил Серышев)
12. Игра с огнем (+ Артур Беркут)
13. Барабанное соло
14. Беги за солнцем
15. На службе силы зла
16. Тореро
17. Осколок льда 
18. Потерянный рай (+ Сергей Терентьев)
19. Герой асфальта
20. Улица роз

Бис:
21. Замкнутый круг
22. Дай жару (+ все)

Выражаем благодарность J.A.M. Management за предоставленные аккредитации

Текст: Роман Патрашов
Фото: Наталья “Snakeheart” Патрашова
(с) HeadBanger.ru