МАСТЕР

По пути от метро «Багратионовская» к легендарному ДК Горбунова, на концертах в котором нам не доводилось бывать уже лет 15, мы долго, но безуспешно вспоминали, кого мы слушали здесь в последний раз. Зато нам совершенно четко вспомнилось, что именно в этих стенах мы впервые увидели вживую героев вечера. Было это в 1998 (кажется) году, и Мастер делил тогда сцену с Легионом, E.S.T. и Арией. Правда, тот Мастер связывает с Мастером нынешним лишь одна фигура – басист Алик Грановский. Сергей Попов вот уже почти четверть века играет на гитаре в Арии, Михаил Серышев с недавних пор поет в группе Воля и Разум, а барабанщик Анатолий Шендеров делает карьеру в поп-роке (Рондо, Земляне). Тем не менее, группа жива, и не просто жива, а совсем недавно выпустила новый альбом «Тесла», на презентацию которого мы и спешили под моросящим октябрьским дождиком.

Поиски служебного входа в здание отняли у нас минут 15 – как оказалось, он находится под аркой за закрытыми воротами, на которых нет никаких опознавательных знаков, кроме кнопки звонка. Не менее увлекательным оказался наш маршрут внутри ДК – вверх по лестнице, затем по коридору мимо сцены, а потом снова вниз, и, наконец, открыв дверь с надписью «Не открывать», мы оказываемся в фойе исторической площадки, куда в лихие 90-е и тучные нулевые мы регулярно ходили смотреть на Manowar, Motorhead, Lacrimosa, Blind Guardian и других артистов, о которых в последние шесть лет нам остается лишь вспоминать с тоской. Впрочем, есть и повод для радости – после долгого затишья некогда родная для нас площадка вновь принимает у себя рок- и метал-концерты, которыми она в свое время и прославилась. 

Публика подтягивалась в зал очень неспешно, и, судя по всему, именно поэтому Мастер вышли на сцену с 20-минутной задержкой. Первое впечатление от услышанного – просто замечательный звук, выдающийся даже по меркам этой группы, с испокон веков имеющей собственного концертного звукоинженера. Насыщенная панорама, грамотно выстроенный баланс инструментов, отличная детализация – настоящая патока для металлических ушей. Еще одним приятным сюрпризом стало наличие на сцене второго гитариста: весь материал нового альбома вместе со штатными участниками Мастера играл Алексей Зленко, которого я три года назад уже видел вместе с ними, но на виолончели. Как оказалось, Алексей еще и гитарист белорусских симфо-метал-группы Сказки Ино, а на альбоме «Тесла» он задействован в обоих качествах. Я всегда считал, что выступлениям Мастера вторая гитара идет только на пользу, и посещенный лет 20 назад концерт недолговечного двухгитарного состава (Леонид Фомин плюс Андрей Смирнов) свидетельствовал об этом самым убедительным образом. С Алексеем Мастер прозвучал ничуть не хуже, а еще Зленко, вопреки своей фамилии, запомнился мне прямо-таки лучезарной улыбкой, которая не сходила с его лица почти все время пребывания на сцене, создавая интересный контраст с суровым внешним видом остальных музыкантов. 

Все полноценные новые песни с «Теслы» Мастер сыграл одним блоком в самом начале сет-листа. Альбом вышел буквально за пару дней до концерта, поэтому заранее ознакомиться с ними я не успел, но вряд ли это можно считать проблемой – поздний материал Мастера мне в принципе больше нравится вживую. Как и следовало ожидать, на яростные хэви-трэшевые боевики винилового периода новые вещи группы похожи не слишком, но если вам по вкусу более сдержанные альбомы ее текущего состава, например, “VIII” (2010), то и нынешняя новинка должна зайти. В любом случае внимания заслуживает баллада «Прощание», очень красивая и грустная вещь, посвященная тем коллегам-музыкантам, которых уже нет на этом свете. Вживую она прозвучала максимально близко к студийному оригиналу – Алексей сменил гитару на виолончель, а исполнять партию скрипки вышел Юрий Кондратов из группы Крематорий. 

Но долго горевать зрителям «Мастера» не дали – оставшись на сцене вчетвером, Алик, Леонид, вокалист Алексей “Lexx” Кравченко и сессионный барабанщик «Отец» Дмитрий Ковалев (в разное время сотрудничавший с Виктором Смольским, группами Колизей, Imperial Age и Biorate) зарядили могучий боевик «Места хватит всем» с альбома «Лабиринт» (2001), первого в составе группы для Лекса и Лео. Публика, с самого начала тепло поддерживавшая музыкантов, сразу же узнала песню и оживилась еще больше. Однако настоящий восторг начался, когда вслед за гитарным соло Фомина группа заиграла обожаемую всеми балладу «Кресты». Эта песня давно становится у Мастера площадкой для экспериментов – три года назад я слышал ее со струнным квартетом, а теперь в ее аранжировку оказались введены две волынки и мандолина (!). За все вышеперечисленное отвечали музыканты фолк-рок-группы Teufelstanz – Рапунцель, Мария и Сэм соответственно, причем девушки остались на сцене еще на один номер – куда более тяжелый «Демон времени» с почти одноименного альбома 2020 года. Словосочетание «Мастер с волынками» наверняка покажется многим читателям диковатым, но на самом деле, никаким пятым колесом в телеге фолк-инструменты не ощущаются. Не назовешь их и красивыми «декорациями»: всю эту экзотику хорошо слышно в общем саунде, и она, как мне кажется, вполне на своем месте. 

Если не обращать внимания на небольшие отступления, концерт был построен в обратном хронологическом порядке, а потому после альбома «Лабиринт» настал черед номеров с альбома «Песни мертвых» (1996), закрывшего эпоху Михаила Серышева в истории группы. «Только ты сам» вновь сыграли основным квартетом, а в заглавной композиции к нему опять присоединился второй гитарист, но уже другой – Вячеслав Сидоров, в свое время записавший с Мастером альбом “Maniac Party” (1994). Положа руку на сердце, Вячеслав легендой никогда не считался и такого следа в истории группы, как Андрей Большаков или Сергей Попов, не оставил, да и песни с “Maniac Party” в сет не вернулись, поэтому его регулярные появления на недавних концертах Мастера вызвали у некоторых недоумение. Но что бы ни двигало обеими сторонами, вторая гитара для этой группы никогда не будет лишней, особенно в старых песнях, и свое дело Вячеслав, несмотря на долгое отсутствие на сцене, по-прежнему знает. Я уж не говорю о том, что для поклонников со стажем, особенно заставших старые составы в действии, такие реюнионы неизменно приятны. Ностальгия – сильное чувство.

Вячеслав, оккупировавший позицию по правому краю сцены, так и остался на ней до самого конца концерта. Но он оказался не последним гостем, присоединившимся к «Мастерам» в этот вечер. После могучего интро к «Палачам», вновь всколыхнувшего зрительный зал (именно Мастер не играл эту песню уже несколько лет), из-за кулис выскочил высокий юноша в белом костюме… и в течение двух следующих песен не стоял на месте ни минуты. Этим сгустком энергии оказался Михаил Губерниев, сын известного футбольного комментатора Дмитрия Губерниева, сам ведущий спортивных программ, а с недавних пор еще и вокалист группы Whiskey Romance. Лет 15 назад я был свидетелем, как Губерниев-старший исполнял вместе с Мастером «Храни меня» (и очень неплохо, надо сказать, исполнял!), а теперь сын перенял у отца эстафету и, помимо вышеупомянутых «Палачей», спел и одноименный с группой номер. Михаил – певец совсем другой школы, его вокал ближе к традициям металкора, но в этих песнях главное – не техника пения, а атака, и ее Губерниев-сын обеспечил по полной программе. Не секрет, что нынешний Мастер достаточно статичен на сцене, а материал первых двух альбомов буквально требует максимально интенсивной подачи. Без нее этим песням чего-то ощутимо не хватало, а с Михаилом получилось как раз так, как должно быть. 

Сет-лист тем временем все глубже уходил в пласты истории, и вслед за «Еще раз ночь» (Мастер играют ныне ее сокращенную версию, без клавишно-хорового интро, зато со скрипкой Юрия Кондратова) раздались могучие аккорды «арийской» нетленки «Здесь куют металл». Она тоже отличалась от канона – в нее включили басовое и барабанное соло, привычные для тех, кто бывал на сольных концертах группы в 90-х, но мне почему-то такое прочтение доводилось раньше слышать только в записи. «Здесь кует металл» оказалась последней песней основного сета, но и на ней путешествие в прошлое не закончилось. Вернувшись после небольшой паузы, Мастер достал из закромов песню «Бивни черных скал», которую Алик Грановский в свое время сочинил для дебютного альбома Арии «Мания величия» (1985), и которую он и его коллеги реанимировали в качестве бонуса на «Тесле». Честно говоря, песня не совсем (или совсем не) «мастеровская», но я ее очень люблю, так что впервые в жизни услышать «Бивни» вживую было очень здорово. Еще я ждал “S.O.S.”, песню с самого первого демо Мастера, также возрожденную на «Тесле», но одна единственная из всего альбома осталась за бортом программы. Будем надеяться, ее время еще придет.

Последней же точкой концерта стала краеугольная «Тореро», с которой началась история как Арии, так и Мастера. Я до сих пор не могу привыкнуть к ее новой версии, с несколько другой ритмикой и измененным вступительным басовым ходом, но эти новации не делают песню менее великой или менее ожидаемой публикой. А в этот раз кайфов добавило ее исполнение сразу тремя гитаристами, да и вернувшийся на сцену Михаил Губерниев не стоял без дела. Впечатляющий финал – выступления, но не вечера. Уже минут через 20 музыканты в полном составе появились на первом этаже ДК и раздавали автографы всем желающим – на всем, чем те хотели, без ограничений по количеству предметов. Похвальный вызов набирающей силу культуре платных мит-энд-гритов, которая мне лично совершенно не близка.

Что ж, брошу вызов общепринятому тренду и я. В метал-сообществе (в первую очередь, российском, но и в мировом тоже) почему-то принято при расколе между музыкантами обязательно занимать чью-то сторону, «назначать» правых и виноватых, а если это не удается на основе общедоступной информации, что-нибудь додумать или просто поддаться эмоциям. Мне совсем не понятно, зачем это нужно делать. История тяжелой музыки знает немало случаев, когда из хорошей группы после раскола получалось две хороших группы (Black Sabbath и Оззи Осборн – первый приходящий в голову пример). Поэтому в размежевании фэн-базы между группами Мастер и Воля и Разум я участвовать категорически отказываюсь. Если отбросить эмоции, результат всех этих событий – наличие на сцене сразу двух достойных и активных групп, разных по подаче и по репертуару (с недавними сет-листами Воли и Разума в этот вечер пересеклась лишь «Палачи»), более того, каждая из них сочиняет и исполняет новый материал. Так что давайте не будем плодить негатив, а порадуемся, что обе стороны в далеко не самом юном возрасте не почивают на лаврах, а играют, выступают и творят. И кому, скажите мне, от этого стало хуже?

Сет-лист:

1. Восьмая дверь (интро) 
2. Повелитель молний (Алексей Зленко - гитара) 
3. Двери в вечность (Алексей Зленко - гитара) 
4. Любовь, Надежда, Вера (Алексей Зленко - гитара) 
5. Правила игры (Алексей Зленко - гитара) 
6. Прощание (Алексей Зленко - виолончель, Юрий Кондратов - скрипка) 
7. Места хватит всем 
8. Противостояние (гитарное соло) 
9. Кресты (Рапунцель - волынка, Мария - волынка, Сэм - мандолина) 
10. Демон времени (Рапунцель, Мария - волынки) 
11. Только ты сам 
12. Песни мертвых (Вячеслав Сидоров - гитара) 
13. Руки прочь (Вячеслав Сидоров - гитара) 
14. Палачи (Вячеслав Сидоров – гитара, Михаил Губерниев - вокал) 
15. Мастер (Вячеслав Сидоров – гитара, Михаил Губерниев - вокал) 
16. Еще раз ночь (Вячеслав Сидоров - гитара, Юрий Кондратов - скрипка) 
17. Здесь куют металл (Вячеслав Сидоров - гитара) 

Бис:
18. Бивни черных скал (Вячеслав Сидоров - гитара) 
19. Тореро (версия 2002 года) (Вячеслав Сидоров - гитара, Алексей Зленко - гитара, Михаил Губерниев - вокал)

Выражаем благодарность The Motley Concerts за предоставленные аккредитации

Текст: Роман Патрашов
Фото: Наталья “Snakeheart” Патрашова
(с) HeadBanger.ru