Alcatraz Open Air. Day 2 (SAVATAGE, ARMORED SAINT и др.)

Первый день “Alcatraz Festival”, изначально ожидавшийся не самым насыщенным, на деле оказался весьма плотным и богатым на впечатления, и его активная часть завершилась для меня ближе к часу ночи. Однако утром второго, пятничного дня долго спать мне не пришлось. Дело тут не только в бодрящем солнце, которое достаточно быстро сделало нахождение в палатке не слишком комфортным, но и в том, насколько рано для меня стартовала фестивальная программа.

Уже в 11:20 на главную сцену должны были выйти Masterplan, одна из самых ожидаемых мною команд на “Alcatraz Festival”, недавно выпустившая новый альбом “Metalmorphosis”. Он, несмотря на одновременно претенциозное и наивное название, получился отличным, поэтому к сцене я стремился в надежде услышать не только песни периодов Йорна Ланде и Майка ДиМео, но и что-нибудь свежее от Рика Альци. Желание моё, кстати, сбылось. Но не будем забегать вперед.

В прошлый (и первый) раз я видел Masterplan три года назад на «Вакене», и тоже рано. Тогда, завозившись за завтраком в лагере, мы пропустили пару моих любимых песен, включая “Crimson Rider”. В этот раз я был один, и ничто не должно было помешать мне оказаться перед сценой “Prison” до выхода группы…кроме самой группы. Masterplan появились на сцене в 11:15, раньше заявленного времени, так что я оказался на месте во время исполнения первой “Enlighten Me”. После неё Рик Альци пожаловался на ранний час и то, что не знает, сможет ли петь в такое время (это, кстати, не лукавство: вокалисты неспроста не любят петь по утрам). Однако и следующая “Spirit Never Die”, и весь остальной сет в его исполнении прозвучали очень уверенно и достойно. То же можно сказать и про бэк-вокал Роланда Грапова на протяжении всего выступления (высокое качество его гитарной игры, полагаю, не требует комментариев). Новый альбом оказался представлен одной песней – “Shadow Man”. Выбор, возможно, не самый очевидный на фоне имеющихся на релизе “Electric Nights” или эпика “The Call”, но соседство с классикой в виде “Kind Hearted Light” и уже упомянутой “Spirit Never Die” “Shadow Man” с честью выдержал. Ну а концовка из “Soulburn”, “Crimson Rider” (аааааа, наконец-то я услышал её живьём) и “Heroes”, незаслуженно нелюбимого Йорном хита, получилась совершенно бронебойной. За эту бронебойность, кстати, надо отдельно отреспектовать барабанщику Кевину Котту, который в Masterplan справляется как минимум не хуже Ули Куша и Майка Терраны. В общем, единственным недостатком выступления Masterplan стала его (не)продолжительность. Для такой хорошей музыки 40, даже 45 минут – это очень, очень мало.

Вторым номером в моей пятничной программе значились Crimson Glory, но после досадного происшествия в Эссене двумя днями ранее я поначалу сомневался, стоит ли на них идти. В Эссене я намеревался посетить выступление Wings of Steel и Crimson Glory, заявленное как “double headline show”, но Crimson Glory поменялись слотами со своими молодыми коллегами, не сообщив об этом ни на каких своих ресурсах, кроме концовки одного поста про кипрский концерт в запрещённой сети на букву «Ф». В результате я пропустил половину выступления Crimson Glory, включая наиболее интересные для меня вещи типа “Painted Skies”. Впрочем, по здравому размышлению я решил, что обида моя изрядно детская, а Crimson Glory – слишком уж редкий зверь, чтобы их пропускать, да ещё и специально.

На “Alcatraz Festival” ветераны американского прог-пауэра полностью повторили «вакеновский» сет-лист в том же порядке (а значит, снова не сыграли “Painted Skies”), но на более приятном звуке, чем там, и уж точно гораздо более превосходном, чем тот, что обрушился на публику в Эссене. Вероятно, отсутствие вариативности в концертной программе связано с тем, что в европейский тур не смог поехать барабанщик оригинального состава Дана Бёрнелл, и его пришлось подменять Стиану Кристофферсену. Тем не менее, с учётом соседства Masterplan и Crimson Glory на главной сцене и специфической ситуации, когда и Рику Альци, и Трэвису Уиллсу приходится исполнять материал, написанный не для них, сложно удержаться и не сравнить выступления этих групп. И для меня такое сравнение закончилось не в пользу американцев. Дело в том, как мне кажется, что Грапов дал Рику гораздо больше свободы в обращении с классикой группы, чем получил от своих мастермайндов Трэвис, в результате чего есть немало мест, в которых его воспроизведение партий Миднайта трудно назвать непринуждённым и естественным. Хотя, наверное, сама поставленная задача так сложна, что многие не зря считают Трэвиса наилучшей возможной заменой. Да и человеком он оказался довольно приятным, в чём я лично смог убедиться, позже повстречав его (как и Рика Альци, кстати) перед шоу Savatage. Что же касается выступления Crimson Glory в целом, то иной версии этой группы всё равно в этой ветке реальности нет, а послушать “Lonely”, “Where Dragons Rule” и другие хорошие песни хотелось, так что спасибо музыкантам за такую возможность.

Coven, следующая группа в моём списке второго дня “Alcatraz Festival”, формально настолько древние, что даже Crimson Glory по сравнению с ними ещё не «олды»: Coven начали в конце 60-х, а уже в 1975-м прекратили свою деятельность. Деятельность эта, как мне кажется, более известна шокирующими для того времени перфомансами обнажённой вокалистки Джинкс Доусон и оккультными мессами, нежели музыкальной стороной дела. Ну а поскольку нынешние Coven – это оригинальная вокалистка и набранные ею музыканты, и ожидать от 76-летней Джинкс шоу в духе её молодости уже не приходится (хотя вот это было бы действительно шокирующее зрелище), то на “Alcatraz Festival” мне предстояло узнать – а что же у группы Coven с собственно музыкой?

И поначалу всё было очень даже: звук на сцене “Swamp” вновь отстроили достойный. Особенно мне понравились величественные, глубокие клавишные, настраивающие на соответствующий оккультному року лад. Да и визуальная сторона у Coven не подкачала: инструменталисты были в чёрных балахонах, а Джинкс к подобному одеянию добавила серебристую маску. К сожалению, как только она начала петь, вся магия испарилась, толком не начавшись. Поначалу вокалистку было просто не слышно из-под маски, а когда Джинкс её сняла, оказалось, что голоса у певицы, к сожалению, практически не осталось: она больше говорила, чем пела, а попытки делать последнее звучали дребезжаще и неразборчиво. Слушать такое долго я не смог, поэтому отправился сначала погулять по фестивальной территории, а позже в кемпинг – перекусить. Время пролетело быстро, и к сценам я вернулся спустя часа полтора, чтобы застать последние 15 минут выступления шведских думстеров Monolord также на сцене “Swamp”, совершив, таким образом, за 100 минут путешествие от прото-дума к думу современному. Как ни странно, и у Monolord вокал было слышно не очень хорошо, хотя по записям гитарист Томас Ягер показался мне вполне голосистым фронтменом. В остальном же звук шведам нарулили годный, так что я с определённым удовольствием покачал головой под их могучие риффы (правда, очень однообразные).

Расписание выступлений на “Alcatraz Festival” плотное, поэтому выступления групп даже на соседних сценах часто пересекаются – правда, не очень сильно и удивительным образом друг другу не мешают. Так, герр Удо Диркшнайдер с проектом Dirkschneider вышли на главную сцену примерно за десять минут до того, как Monolord закончили на “Swamp”, а я, досмотрев сет шведов, успел на “Living for Tonite”. Сет оказался хорошим, далее музыканты исполнили “Midnight Mover” (полагаю, что все в курсе – в Dirkschneider Удо поёт классику Accept). А вот практически всё остальное меня расстроило: и посредственный звук, чуть ли не худший за весь “Alcatraz Festival-2026”, и ожидаемое отсутствие Петера Балтеса из-за травмы, и то, что гитарист, заменивший Андрея Смирнова (кажется, это Ален Брентини), заметно проигрывает Андрею как минимум в сценической харизме. Добавим сюда традиционно немузыкальную игру Свена Диркшнайдера на ударных – и вы поймёте (или нет), почему на “Metal Heart” я ушёл в пресс-зону. Она на “Alcatraz Festival” расположена фактически за территорией фестиваля так хитро, что поначалу и не найдёшь, но по комфорту оказалась не хуже пресс-зоны “Sweden Rock Festival”. Как и там, на “Alcatraz” пресса может бесплатно заливаться кофе (или чаем), при этом, в отличие от “SRF”, в том же помещении есть и бар, где можно взять чего покрепче (жаль, уже не бесплатно).

Вышеупомянутая плотность фестивального расписания привела к тому, что между выступлениями Dirkschneider и Armored Saint на главной сцене было всего 45 минут, так что долго рассиживаться в пресс-зоне мне не пришлось. Armored Saint – одна из самых ожидаемых мною групп на “Alcatraz Festival” и одна из причин, почему я на этот фестиваль рвался. Их новый альбом “Emotion Factory Reset”, вышедший 22 мая этого года, получился отличным (как и все предыдущие), и именно с его открывашки “Close to the Bone” и стартовала программа группы в Кортрейке. Звук сходу порадовал, в кои-то веки сразу было слышно и вокал Джона Буша, и гитары Фила Сэндовала и Джеффа Дункана (вот бы на «Вакене» два года назад было так же). Далее музыканты обратились к первым двум пластинкам: исполнили “March of the Saint” с дебютного полноформатника и “Long before I Die” с “Delirious Nomad”. Тут я даже не знаю, что ещё написать: и песни, и альбомы, на которых они вышли, – это классика хэви-метала. Замечу, разве что, что по сравнению с шоу на «Вакене» в 2024-м Джон Буш явно пребывал в лучшей и более стабильной вокальной форме, что вообще-то ему и свойственно.

Бывает так, что какие-то песни прицельно попадают в ту погоду, под которую они исполняются в данный момент. Именно так произошло для меня с хитом “Last Train Home”, несмотря на то, что её живая версия несколько отличается от студийной – в первую очередь, наличием растянутого и ещё более атмосферного гитарного вступления. Так вот, погода на “Alcatraz Festival” стояла хорошая, в меру жаркая, и именно с таким летом у меня ассоциируется “Last Train Home” благодаря как отличному клипу, так и тому, что именно летом случаются те долгие прогулки, после которых спешишь на последний поезд до дома (и не всегда успеваешь). И Джефф, который в этой песне исполняет соло и большую часть лидов, и Фил были в ударе, сыграв очень стройно и красиво. 

Далее Armored Saint утяжелились на “Win Hands Down”, одной из лучших своих вещей, написанных после реюниона 1999 года, и свежей “Hit a Moonshot” – второй и последней композиции с последнего альбома в фестивальном сет-листе. Но апогеем шоу лично для меня стал эпик “Aftermath”, на котором Джон Буш вышел петь в толпу. Я вовремя это заметил и оказался в первом ряду кольца фэнов, окруживших легендарного вокалиста. Совершенно невероятно было стоять так близко к одному из своих любимых певцов, наблюдать за его работой и слышать голос Джона без микрофона. Какой же он всё-таки мощный!

Концовка выступления Armored Saint в виде “Can U Deliver” и “Reign of Fire” у меня прошла под девизом «сдохни или умри» - в смысле, растряси весь свой шейный остеохондроз и сорви остатки голоса. Ни о чём не жалею, даже о тех людях, которые рядом страдали от моих не слишком музыкальных подпевок.

После Armored Saint меня захлёстывали эмоции, поэтому идти слушать меланхоличных Soen под тент “Swamp” сразу после американских классиков решительно не представлялось возможным. Прогулявшись и несколько угомонившись, я вернулся ближе к финалу выступления прогрессивных шведов, застав ровно треть их программы в виде “Primal”, “Violence” и “Unbreakable”. Последняя мне понравилась более всего среди перечисленных, во многом благодаря отличным бэкам гитаристов в финале песни. А вот “Primal” удивила нехарактерной тяжестью и прямолинейностью. Не могу сказать, что приятно, но, кажется, вышедший в этом году альбом “Reliance” надо послушать, а то, я признаться, перестал пристально следить за творчеством Soen после “Imperial” как раз потому, что поводов удивиться группа давала всё меньше.

Следующие Body Count, которым выделили слот на главной “Prison Stage” перед хэдлайнерами, в основном запомнились мне крайне сомнительной риторикой Ice-T между песнями про то, что, мол «девушки, ваши мужчины стали отращивать вагины! мужики, они пытаются забрать наши яйца!» (это дословный перевод, если что). Я искренне надеялся, что это была какая-то пост-ирония, но нет, в сети нашлось несколько постов от людей, которые жаловались на этот хейтспич ещё пару лет назад. Что касается музыкального материала Body Count, то его, наверное, можно было бы определить прилагательными «тупой и качёвый», причём вторую характеристику музыканты подрастеряли. Что ж, тем больше у меня осталось времени на то, чтоб набраться сил в кемпинге перед самой главной группой второго дня.

Речь идёт, разумеется, о Savatage. Возвращение легенды интеллектуальной метал-музыки к активным гастролям в прошлом году я, как и многие, воспринял с невероятным энтузиазмом. Мне повезло увидеть любимую группу на фестивале “Into the Grave” в Нидерландах летом 2025-го, и единственное, о чём я тогда пожалел, так это о том, что посетил всего лишь одно шоу в рамках пусть и небольшого, но тура. Что ж, летний отпуск в этом году я во многом построил вокруг концертных дат Savatage, и выступление группы на “Alcatraz Festival” стало для меня четвёртым за поездку. До этого я посетил сольный концерт в Стамбуле, шоу с симфоническим оркестром в амфитеатре Помпей и фестивальный сет Savatage на «Вакене». Все эти выступления отличались друг от друга, каждое запомнилось чем-то своим: в Стамбуле был невероятно крутой сет-лист с настоящими редкостями (“Tonight He Grins Again”, “Follow Me”, “Beyond the Doors of the Dark” и “Miles Away”), в Помпеях – оркестр и древнеримский амфитеатр, а на «Вакене» - совершенно бешеная энергетика, помноженная на хороший звук, ставший для этого немецкого фестиваля редкостью. Поэтому мне, конечно, было очень интересно, какими будут Savatage здесь, в бельгийском Кортрейке. А пока я ждал выхода музыкантов на сцену, то успел немного пообщаться с целой плеядой их коллег, выступавших на фестивале ранее тем же днём, которые тоже пришли посмотреть на Savatage. Это и Рик Альци из Masterplan, и Трэвис Уиллс из Crimson Glory, и Фил Сэндовал из Armored Saint.

Как и все выступления в этом туре, шоу Savatage стартовало с инструментального интро, в которое, как и везде ранее, музыканты вплели фрагменты эпика “Morphine Child” с альбома “Poets & Madmen”. И, как и в прошлые разы, вступление это перетекло в “Dead Winter Dead”. Собственно, и дальше каких-то сюрпризов сет-лист не принёс: он оказался максимально фестивальным и выверенным, что вполне логично с учётом хронометража в 65 минут. Мало? – да! Плохо? – конечно же, нет! Вновь прозвучали краеугольные вещи: “Jesus Saves”, “Strange Wings”, “Chance”, “Gutter Ballet”, “Edge of Thorns” и другие. Никаких нареканий ни к вокалу Зака Стивенса, пусть и естественно подсевшему с возрастом, ни к игре инструменталистов не возникло. Особенно меня восхитил максимально бережный подход Криса Кэффри к наследию Крисса Оливы, благо отличный звук на “Alcatraz Festival” позволял разобрать все нюансы гитарных соло. Крисса, к сожалению, мы уже никогда не увидим на сцене, а вот надежда на возвращение Джона Оливы в концертный состав Savatage лично у меня есть. Я наивно думал, что уж точно не буду плакать во время исполнения “Believe”, первый куплет которой нам под рояль исполнил Джон с экрана: четвёртый раз же слушаю и смотрю, как-никак. Оказалось, буду. И буду ждать возвращения Savatage в Европу. Очень надеюсь, что уже в следующем году.

Savatage не располагают к тому, чтобы после них смотреть выступления других групп. Так, на «Вакене» мы с коллегой ушли со значительной части шоу Def Leppard, продолживших фестивальную программу. Впрочем, там дело усугубил скверный звук, ведь, в конце концов, в 2024 на “Sweden Rock Festival” британцы мне очень понравились. Суть в том, что на “Alcatraz Festival”, разумеется, никаких Slaughter to Prevail после Savatage я смотреть не собирался, и двинул было в кемпинг. Путь мой пролегал мимо маленькой сцены “La Morgue”, под тентом которой, как я помнил, в это время играли вроде бы неплохие бельгийские стоунерщики Cowboys & Aliens. Так что я решил туда заглянуть, да так заглянул, что остался до конца их выступления. Определённую роль в этом наверняка сыграла резкая смена обстановки: вот только что я стоял перед главной сценой посреди внушительного фестивального пространства, а теперь уже переместился в атмосферу маленького клуба и полного андеграунда. Такие перемены облегчают переключение между очень разной музыкой, а потому крытые сцены на фестивалях я теперь считаю благом. Жаль, что тот же «Вакен» от них полностью отказался, а ведь я ещё помню очень атмосферные шоу под тентами ныне открытых сцен “Headbanger” и “W.E.T”. 

Но главная заслуга в том, что они так меня зацепили, принадлежит непосредственно самим Cowboys & Aliens. Мужчины нарезают совершенно каноничный дезерт-рок, и я, признаюсь, представляя их себе относительно молодой командой, недоумевал – как им удаётся раздавать его так аутентично, законно ли это? Сейчас, когда я гляжу на год основания группы и вижу там 1996-й, всё встаёт на свои места. В сети не очень много информации о Cowboys & Aliens, поэтому отдельный респект тем фэнам, которые зафиксировали на setlist.fm программу концерта. Благодаря им я, например, узнал, что вокалист, присоединившийся к группе на “Ghost in My Speaker” – это Ян Кудрон, певец King Hiss. Что он, что Хенк Ванхе, штатный голос Cowboys & Aliens, живо напомнили мне молодого Джона Гарсию из Kyuss. Неслучайно в финале шоу бельгийских стоунерщиков прозвучал кавер на “Gardenia” этих отцов дезерт-рока. Отличное завершение такого насыщенного фестивального дня, что тут ещё добавить.

Сет-листы:

Masterplan

01. Enlighten Me
02. Spirit Never Die
03. Shadow Man
04. Kind Hearted Light
05. Crystal Night
06. Soulburn
07. Crimson Rider
08. Heroes

Crimson Glory

01. Valhalla
02. Dragon Lady
03. Lady of Winter
04. Where Dragons Rule
05. Masque of the Red Death
06. Azrael
07. Lonely
08. Red Sharks

Coven

01. Out of Luck
02. Black Sabbath
03. Coven in Charing Cross
04. The Crematory
05. Choke, Thirst, Die
06. To the Devil a Daughter
07. For Unlawful Carnal Knowledge
08. Wicked Woman
09. Still in Black
10. Blood on the Snow

Monolord

01. Iodine
02. I'll Be Damned
03. You Bastard
04. Oozing Wound
05. Audhumbla
06. Empress Rising
07. Rust

Dirkschneider

01. Fast as a Shark
02. Living for Tonite
03. Midnight Mover
04. Breaker
05. Metal Heart
06. Princess of the Dawn
07. Balls to the Wall
08. Burning

Armored Saint

01. Delivering the Goods (Judas Priest song) (intro tape)
02. Close to the Bone
03. March of the Saint
04. Long Before I Die
05. End of the Attention Span
06. Last Train Home
07. Win Hands Down
08. Hit a Moonshot
09. Creepy Feelings
10. Aftermath
11. Can U Deliver
12. Reign of Fire

Soen

01. 20th Century Fox Fanfare (Alfred Newman song) (intro tape)
02. Mercenary
03. Antagonist
04. Fraccions
05. Memorial
06. Discordia
07. Lotus
08. Primal
09. Violence
10. Unbreakable

Body Count

01. Body Count's in the House
02. Raining Blood (Slayer cover)
03. Point the Finger
04. There Goes the Neighborhood
05. The Purge
06. Manslaughter
07. No Lives Matter
08. Psychopath
09. Drive By
10. Necessary Evil
11. Disorder (The Exploited cover)
12. Talk Shit, Get Shot
13. Cop Killer

Savatage

01. Morphine Child (Intro)
02. Dead Winter Dead
03. Jesus Saves
04. This Is the Time (1990)
05. Strange Wings
06. Sirens
07. Chance
08. Believe
09. Gutter Ballet
10. Edge of Thorns
11. Power of the Night
12. Hall of the Mountain King

Cowboys & Aliens

01. Life Tree
02. Rabbit Hole
03. Find You Soon
04. Boy in the Middle
05. Let Me Walk You Home
06. Sheep Bloody Sheep
07. Icy Grip
08. Ghost in My Speaker (with Jan Coudron)
09. Blow Your Past (to Smithereens)
10. Simple Things
11. Gardenia (Kyuss cover)

Выражаем благодарность организаторам фестиваля за предоставленные аккредитации

Текст: Павел Власов
(с) HeadBanger.ru