DANIEL CAVANAGH (ANATHEMA)

Согласитесь, интересное дело – начинала Anathema как команда, одной из первых скрестившей жуткий дэт и кельтско-мессианский дум, а ныне её творчество вряд ли будет интересно упёртым думстерам и вообще тем, кто чурается лёгкого звучания и чистого вокала. Однако же надо признать, что из великой английской думовой троицы – My Dying Bride, Paradise Lost, Anathema – именно последние пошли по самому интересному пути развития, обращаясь в своих последних релизах к наследию Pink Floyd и явно испытывая влияние Radiohead. Поэтому сольное акустическое выступление Дэнни Кэвэно было, конечно, больше интересно поклонникам именно поздней Anathema, хотя эта группа обычно ассоциируется, понятное дело, именно с дум-металлом (если цитировать самого Дэнни).

Судя по анонсу мероприятия, ожидалось, что Дэнни будет исполнять только кавер-версии Iron Maiden, Pink Floyd, английского музыканта Ника Дрейка (песни которого Дэнни сыграл на своём сольном альбоме-трибьюте “A Place To Be”), а также ряда других коллективов навроде Fleetwood Mac. Однако уже после того, как Кэвэно отыграл концерт 22 июня в Петербурге, стало известно, что стоит ожидать (и в большом количестве) исполнения песен коллектива, чьим основателем и участником он является. (Здесь нельзя не вспомнить про альбом “Eternity”, два бонус-трека к которому представляли собой акустические версии вошедших в альбом пьес “Far Away” и “Eternity pt. III” – и версии эти были замечательными, если не сказать больше, и уж точно куда более красивыми, чем оригиналы, факт.) После таких известий в одночасье для меня, по крайней мере, предстоящий концерт превратился из мероприятия, предназначенного исключительно для упертых фэнов Anathema, в полноценный творческий вечер, посещение которого для любого «анафеманьяка» просто-таки необходимо. Собственно, как и предполагалось, на концерте собралась публика, представлявшая собой в основном поклонников поздней Anathemа, Opeth, арт-рока и прога. Приятным сюрпризом стало то, что  значительную часть публики составляли представительницы прекрасного пола. (Кстати, зал, рассчитанный на примерно 700 человек, был полон примерно на ¾. Это можно в полной мере расценивать как успех мероприятия, учитывая то, что лето, по большому счёту, не сезон для концертов.)

Концерт начался с того, что один из организаторов вышел на сцену и попросил у публики медиаторов. Последовали смех и аплодисменты, медиаторы были найдены, и Дэнни появился на сцене, одетый в джинсы, кеды и жилетку – в общем, так, наверное, и должен выглядеть простой ливерпульский парень.

Стоит сделать отступление и сказать, что, несмотря на то, что Дэнни выступал на сцене один, играл он не только на акустической гитаре, но и на рояле, а также использовал хитрый компьютерный процессор, который, если не вдаваться в технические подробности, функционировал следующим образом: простым нажатием кнопки включался режим записи, далее на гитаре, к аппарату подсоединённой, исполнялся мотив или брались определённые аккорды, после режим записи выключался, и проц начинал в режиме auto-repeat воспроизводить только что сыгранный кусок. Это было нечто до того – по крайней мере мной – невиданное. Разумеется, использование такого интересного устройства позволило Дэнни достичь куда более выразительного художественного воздействия на аудиторию; например, исполняя “Lost Control” (с альбома “Alternative 4”), Даниэль включил партию ритм-гитары в loop-режим, а сам стал исполнять соло – так что фактически из колонок звучали две (а потом и три) партии гитары. И такой приём он использовал неоднократно.

Но вернёмся к нашему повествованию. Итак, выйдя к слушателям, которые в тот вечер также имели быть удовольствие и зрителями одновременно, Даниэль поблагодарил их за медиаторы и начал играть. Контакт с публикой после истории с медиаторами уже был установлен, так что каждая композиция, исполняемая Дэнни, встречалась шквалом отнюдь не дежурных и не жидких аплодисментов, что явно вызывало удовольствие у Кэвэно.

Нельзя было не заметить, что исполнительское своеобразие Кэвэно, проявляющееся в достаточно лиричной и проникновенной трактовке вещей Anathema, удивительно сочеталось с теми кавер-версиями, которые он исполнял – так что вроде как ожидаемые “Master Of Puppets” и “Wasted Years” (упоминавшиеся в официальному пресс-релизе) были бы в тот июньский вечер совершенно лишними, потому что их настроение подходило к общей канве исполняемых композиций примерно так же, как если бы вдруг Дэнни решил после гилморовской “Hope” исполнить какую-нибудь старую песню Anathema типа “They Die”, причём с гроулингом. В целом же Кэвэно показал себя как мягкий, задумчивый, душевный музыкант – к сожалению, оценить его отдельно как-либо на московском концерте Anathemа 2006 года было сложно, поэтому можно было только предполагать, каким на сцене будет Дэнни в отрыве от группы.

Сложно сказать, хорошо или плохо было то, что песни Anathema, которые пел в тот вечер Кэвэно, были в основном с альбомов “A Fine Day To Exit” и “A Natural Disaster”. Дело вкуса, конечно, но всё-таки хотелось услышать больше материала с “Judgement” и “Alternative 4”, да и “Eternity”, в общем, тоже оказался обделённым. Как бы то ни было, прозвучали такие вещи, как “Fragile Dreams” (её предваряло полушутливое-полусерьёзное признание в том, что Дэнни приходится напрягаться в два раза больше, чтобы играть хотя бы наполовину так же хорошо, как брат Винсент), “Lost Control”, “Leave No Trace” с «A Fine Day…», “Were You There?” и “Flying” с «A Natural Disaster» - т.е. всем «анафеманьякам» разочарованными уйти с концерта, натурально, не удалось.

Фантастически красиво протзвучала “Inner Silence” (с «Четвёртой Альтернативы»), которую Кэвэно исполнил, к удивлению всех, на рояле. Пронзительно и грустно – как и должно быть, и как это было записано на «Страшном Суде» – замерла в сердцах публики “One Last Goodbye”. Далее – та самая “Hope”, которая, думаю, не одного фэна дэт-дума, проникшегося «Вечностью», заставила обратиться к творчеству Дэвида Гилмора и Pink Floyd, перед исполнением которой Дэнни поведал его слушателям самые обычные и простые, но в то же время такие необычно звучащие в наше время слова: «Всё на самом деле не так уж плохо, мы все здесь вместе, мы все живы и наслаждаемся музыкой». И на словах «I wanted to live forever / The same as you will too / I wanted to live forever / And everybody knew» большая часть зала, по призыву Дэнни, пела вместе с ним. (Здесь надо посетовать: Винсент Кэвэно на альбоме 1996 года фактически запорол этот трек своим неудачным вокалом, а Дэнни спел “Hope” безукоризненно…) Затем была “Are You There?”, анонсирование которой сорвало аплодисменты не менее бурные, чем исполнение предыдущей пьесы, ну а потом Дэнни обратился к творчеству Тима Бакли, чем, думаю, опять указал многим из поклонников направление для музыкального поиска (мне сей композитор не знаком, но теперь я думаю, что его альбомами надо будет непременно послушать).

Не запомнив, к сожалению, все исполненные в тот день произведения, остановлюсь на наиболее значимых, причём значимых в глобальном масштабе. “High Hopes” – можно сказать, последняя песня Pink Floyd, которая (пусть и номинально) является финальным элементом творческого пути этой величайшей группы. Эту монументальную композицию Дэнни исполнил опять-таки за роялем, причём предварительно заметил, что играёт её так впервые. Конечно, одному музыканту – пусть и безусловно гениальному – сыграть «Флойдов» так, чтобы звучало не хуже оригинала, наверное, невозможно. Но Даниэль в грязь лицом не ударил, и в итоге зал был окутан волшебством этой, без преувеличения, потрясающей песни. Казалось, что игрой на рояле свою душу изливал сам Дэнни, словно он был автором “High Hopes”, до такой степени подходящей к созданному им настроению она звучала.

“High Hopes” исполнялась и 22 июня на концерте в Питере, так что для многих её присутствие в сет-листе неожиданностью не стало, но вот анонсирование Даниэлем следующей композиции вызвало чуть ли не овацию в зале – потому что это была “Brothers In Arms”!!! На самом деле даже трёмя восклицательными знаками не передать ту радость, которая охватила пришедших на концерт – ведь песня известна и любима, наверное, абсолютным большинством аудитории Дэнни, а он перед её исполнением заметил, что «Братьев по Оружию» не репетировал и будет играть так вообще чуть ли не в первый раз. Начало было сыграно за роялем, продолжение (и соло) последовало на гитаре, а потом был опять задействован процессор, включив на котором воспроизведение партии гитары, Дэнни исполнил финал песни за роялем. Здесь, пожалуй, даже не найдётся подобающих слов, чтобы передать то, что всколыхнулось в душе, когда звучал шедевр Dire Straits… Можно только испытать сострадание (даже не сожаление) к тем, кто этого не слышал… Ибо после того, как отзвучала последняя нота «Братьев…», моментально пришло осознание того, что культурное значение сольных российских концертов Кэвэно простирается за рамки некого обычного концерта популярного исполнителя в общем контексте метал- и рок–индустрии. Это по-настоящему знаковое событие в музыкальной жизни нашей страны, и оно стало живым свидетельством зашоренности и однобокости музыкальных пристрастий тех, кто не признает величие и непреходящую культурную ценность арт-рока как стиля в целом и ряда нетленных произведений в данной стилистике в частности. Пусть о вкусах и не спорят, но всё же… всё же можно смело говорить о том, что исполнение Даниэлем Кэвэно в тот вечер пьес таких гигантов музыкальной мысли, как Гилмор и Нопфлер – это культурный акт одного уровня с каким-нибудь исполнением «Виртуозами Москвы» сочинений Шостаковича. Ну, это моё мнение, разумеется, но всё же считаю его как минимум небезосновательным.

В общем, после “Brothers In Arms” радости публики не было предела – на этот раз Даниэлю устроили самую настоящую овацию.

Затем было обращение к творчеству Ника Дрейка – песне “The River Man”. Дэнни пояснил, что несмотря на то, что ему очень нравится играть в Anathema, и группа сейчас сильна как никогда, готовя свой лучший альбом, его душа лежит к обычной акустической гитаре, природе, теням деревьев и журчанию реки, и к Нику Дрейку – в творчестве которого, как, очевидно, имел в виду Дэнни, всё это олицетворяется. Следом прозвучала  песня “Big Love” – пронзительная любовная баллада, которую Дэнни посвятил Винсенту, и то, что ждали, наверное, все собравшиеся – “Wish You Were Here”. Когда она закончилась, то опять была устроена овация, но на этот раз зал встал и аплодировал до тех пор, пока Дэнни не вернулся к публике и не сыграл – и опять за роялем - пожалуй, одну из самых известных песен вообще, а именно, леннонновскую “Imagine”. Как обычно говорится в таких ситуациях, это надо было слышать. Как-либо описать атмосферу в зале во время исполнения двух последних произведений возможным просто не представляется.

Резюмируя, ощущения от концерта выкристаллизировались в то, что пришло понимание - счастьем было сидеть в тот вечер в зале ЦДХ, в окружении дружелюбных людей – собственно, призыв, выраженный в “Imagine”, пришёлся как нельзя более к месту -  и слышать бессмертные произведения гениальных композиторов в исполнении великого музыканта с золотыми волосами.

Сет-лист:

01. Angels Walk Among Us
02. Fragile Dreams
03. Forgotten Hopes / Destiny Is Dead
04. Lost Control
05. Leave No Trace
06. Inner Silence
07. One Last Goodbye
08. Hope (Roy Harper)
09. Are You There?
10. Song To The Siren (Tim Buckley)
11. Temporary Peace
12. Enjoy The Silence (Depeche Mode)
13. Flying

Бис 1:

14. High Hopes (Pink Floyd)
15. Brothers In Arms (Dire Straits)
16. River Man (Nick Drake)
17. Big Love (Fleetwood Mac)
18. Wish You Were Here (Pink Floyd)

Бис 2:
17. Imagine (John Lennon)

Выражаем благодарность Delta Mekong Concerts за предоставленные аккредитации.

Текст: Kostolom
Фото: Дмитрий “Ward” Куликов
(с) HeadBanger.ru